在蒙眼狂奔6年之后，2020年网络电影迎来了又一次爆发，但也留下了一连串的迷思与问号。究竟行业需要什么样的网络电影，网络电影需要什么样的创新，这是2021年从主管部门到视频平台再到片方都在思考的问题。
1月29日，由宋晓峰、王硕执导，李海兵编剧，宋晓峰、贾冰，蒋诗萌、孟子叶、吴建铮等主演的网络电影《让我过过瘾》在腾讯视频独家上线。该片由天津叁个叁文化传媒、北京智盛联合出品，东阳向阳花影视联合出品，天津叁个叁文化传媒发行，向阳花影视联合发行，如娱文化、向阳花影视负责营销推广。
在公版IP、古装玄幻、怪兽片等主流商业题材盛行的大环境下，《让我过过瘾》这种接地气的、贴近现实生活、聚焦小人物和当下时代的现实主义喜剧显得尤为难得。
《让我过过瘾》上线72小时，票房接近600万，抖音加快手话题播放量突破了6亿，抖音电影榜TOP10里《让我过过瘾》是唯一一部上榜的网络电影，其他9部全部为院线贺岁档大片，表现出了强大的观众口碑度和市场影响力。
“在过去的几年来，网络电影的创作者，包括我自己，都太过迎合观众，观众喜欢什么，市场需要什么，大家就一窝蜂扎堆去做，大多数片方都不敢前走迈一步。接下来我想做赶超别人一步的作品，想做有深层次表达的作品。”《让我过过瘾》出品人、智盛联合创始人张云天在接受网视互联采访时表示，“我已经做好了充足的准备，从古装玄幻开始向一个网络电影创新的喜剧厂牌迈进。
很明显，在提质减量、脱虚向实的网络电影市场，行业急需寻找出一套更适合的“游戏规则”制定更高的行业标准，为网络电影寻求更多的文化底蕴和附加价值。而《让我过过瘾》无疑做出了很好的示范作用。
宋晓峰自导自演，《让我过过瘾》打造“宋式喜剧”
如果说好的喜剧都是一盘“硬菜”，那么《让我过过瘾》里的喜剧元素可以说相当“扛硬”。《让我过过瘾》以荒诞喜剧的形式展示了东北底层小人物从中年废柴到喜中3000万所经历的大起大落、啼笑皆非的故事。
在影片中，宋晓峰饰演的中年loser，在家被老婆嫌弃，在公司被同事欺负，参加同学会前一秒还在装“李总”，后一秒就被当面拆穿，面子碎了一地，场面极其尴尬。这还不算完，出门发现电动车只剩下一个车轱辘，还被醉汉当成电线杆子尿了一身……但是随着喜中3000万，中年社畜的窝囊人生开始逆袭，更多的喜剧元素纷沓而至。
值得一提的是，在《让我过过瘾》中，宋晓峰不仅是演员，而且是导演。这也是宋晓峰自导自演的第一部电影作品。
张云天透露，《让我过过瘾》是为宋晓峰量身打造的。原本剧本已经写好，但为了跟宋晓峰本身的表演风格相契合，又找来了对宋晓峰非常了解的一位东北籍喜剧编剧李海兵，对剧本进行了推翻式的大改。李海兵是《乡村爱情》和《槑头槑脑》的编剧，已经跟宋晓峰有过很长时间的合作。而《让我过过瘾》是李海兵在《乡村爱情》之后写的第一个网络电影项目。
事实上，在做导演这件事上，宋晓峰是非常慎重的。虽然作为出品人的张云天早有让宋晓峰自导自演的意思，但宋晓峰对导戏这件事一直是拒绝的，直到开机几天后，大家都认为宋晓峰对角色的理解力、对剧情的控制力，已经没有人别他研究得更深入，才最终同意执导。
在张云天看来， 喜剧创作有一个难点，跟常规的项目创作不太一样。“不同的导演对喜剧本身的包袱和笑点理解度都不一样，演员的表演风格、台词风格也不一样。以往我们做喜剧过程当中遇到过多次，编剧写完，换了几个导演，每个导演对喜剧包袱点的理解不一样，又换了几位演员，最后呈现出了多种变换组合方式，导致项目跟我们最开始想要的片子的调性发生了很大的变化，所以为了不走样，我们这次从导演到演员都是一个人，整体上一气呵成。”
这也是张云天之所以执意要让宋晓峰做导演的最重要的原因。从剧本源头到真正上映，一开始就是量身定制，宋晓峰从前到后都深度参与，这就避免了整个项目因为来回修改而失去了本来面目。
作为首部自导自演的作品，宋晓峰在影片中倾注了大量的心血。片中很多喜剧包袱都是宋晓峰依靠多年喜剧表演经验，现场升级添加的，比如：浴室里涂上沐浴液滑出去的桥段。
因有着丰富的喜剧表演经验，再加上平时生活中对素材的日积月累，宋晓峰习惯于把很多生活体验融入喜剧创作，所以在执导喜剧这块，宋晓峰其实有着天然的优势和喜感。
从呈现的效果来看，《让我过过瘾》是典型的宋式喜剧，依然是土生土长的东北故事，演的仍然是社会底层小人物。整部影片不矫情不浮夸，不管是“中年废柴”的人物设定，还是中彩票之后的逆袭人生，都十分的亲民化、接地气，宋晓峰独特的风格在影片中也得到了充分体现，而且整体风格一而贯之。最终成片，宋晓峰看了6次哭了6次。宋晓峰的全情投入，让整部影片有一种深入人心的细腻，也让影片拥有了穿透屏幕的感染力。
更重要的是，整部影片不仅将穷人乍富的心态变化表现得淋漓尽致，还解构了荒诞的中国丧式“中年危机”，探讨了人到中年、婚姻关系等现实话题，这在网络电影里显得尤为可贵。
娱乐属性与现实表达兼备，《让我过过瘾》不止于搞笑
在张云天看来，好笑是一部喜剧的基础，但从来都不是全部。
这几年网络电影里喜剧作品其实并不少，但不得不承认，大多数都流于低俗，或者只是段子式的搞笑，为了搞笑而搞笑。尤其在网络电影发展初期，东北喜剧题材以短平快的节奏和直截了当的刺激赢得了部分受众。这也让喜剧创作走进了一个死胡同，或反复照搬经典，或只是无脑堆砌，或落入低级趣味。而真正好的喜剧应该是雅俗共赏，在笑料十足的同时，让人感受世间百态和人情冷暖。《让我过过瘾》正是这样的作品。
“我希望能把喜剧往扎实了写，能贴近生活，越落地越好。”谈起《让我过过瘾》的创作，张云天多次提到一个词 ——“表达”。
“东北喜剧不一定非要去挠痒痒地搞笑，也可以贴近现实、有所表达，我觉得这是东北喜剧的一个很好的创作走向。” 在张云天看来，文艺作品应该拥有一种魅力或者属性，让人有所反思、有所回味。
所以，《让我过过瘾》一个明显的进步就是，不再以强行“咯吱人”的方式来“逗笑”观众，而是力图让人们能发自情感深处的“会心一笑”。这也正是《让我过过瘾》的难能可贵之处，影片里的笑点有时候也没那么显山露水，而是包藏到了那些细碎的台词和看似不经意的动作里面，这是一种人物性格从里到外的自然流露，也值得观众从外到内地去细细揣摩。
而且《让我过过瘾》并未停留在粗浅层面。在《让我过过瘾》中，我们看到抖包袱、藏笑点、塑人物，相比以往作品，格调明显提升了许多。当宋晓峰饰演的李乔放弃3000万巨额奖金，而回归家庭的时候，所有人都松了一口气，并为之感动落泪。
“喜剧不一定真的要去‘耍’，耍这个词可能用的有点过。耍就是故意特意的努力的想去卖笑，但是喜剧，写好了也可以让人哭，哭是为什么？因为有共鸣了，因为我们走入剧情、进入角色了，喜剧让人哈哈笑并不难，通过一个小段子就可以让人笑，但是难点是什么？当观众看完了关上，他坐一会儿想一会儿，他可能眼泪在眼眶里打转……我不敢说好作品的表现一定是这样的，但是最起码它是一个及格的文化产品。喜剧很多情况下是讽刺，如果一部喜剧让大家开怀一笑的同时还能有所思考，那是最好不过了。”
过去网络电影一直被视为大众娱乐产品，但在张云天的观点里，网络电影不应该只是追求视觉体验，喜剧也不应该一味追求笑点，而应该有创作者的态度和价值观在里面。电影是需要赚钱的，但也应该有所表达。
“一个很好的创作风向是，喜剧从夸张、荒谬，整个都是比较飞的那种形式，到现在慢慢的开始落地，开始接地气，开始贴近生活，这是一个东北喜剧近年来很好的一个转变。”在这种转变中，《让我过过瘾》无疑起到了很好的示范作用。
《让我过过瘾》中同样充满了东北喜剧特有的“戏谑”，但难能可贵的是这种“戏谑”并没有凌驾于价值观之上，这就既保证了影片的娱乐性，也避免了价值观跑偏，而造成纯搞笑的“文化空壳”。
或许好的喜剧就是这样，在欢笑中包裹着现实思考，既可以用“笑”来娱乐观众，也可以用“笑”来引发观众对生活、婚姻与人性的种种思考。就像《让我过过瘾》一样，可以让观众在笑声中透视人生。
从古装奇幻到喜剧厂牌，智盛联合构建喜剧新业态
事实上，作为网生内容行业的原生土著，张云天和他的智盛联合此前已经出品了《天剑修仙传》《大天蓬》《狄仁杰之深海龙宫》等爆款网络电影，成绩卓著。但从2020年开始，张云天有意识地向喜剧赛道加码布局。
为了做好喜剧，张云天把各大网站历年排名前20的影片都看过。喜剧类型有，但是数量很少，因为相比其他题材，喜剧有着较高的创作门槛。
事实上，张云天已经摸索出了一套喜剧的创作方法论，而且这套理念贯穿于《让我过过瘾》的整部影片。
在张云天的观点里，喜剧首先要先选跑道，即先选题材，比如红色喜剧、扶贫喜剧；其次是塑造人物。比如，《让我过过瘾》选的人物就是一个中年的loser，生活里身边有很多这样的小人物，因为彩票改变了他的生活；再就是剧本，虽说所有的题材都需要扎实的剧本。但是除了基本的剧作功底以外，任何一个好的喜剧本都要有个大梁子，这个大梁子就是主设定，主设定好玩了包袱才能好玩。那么《让我过过瘾》的大梁子是什么？一张彩票，导致他想跟过往的厉害的“母老虎”赶快分开，想追求自己所谓的向往的美好生活，但是中间是什么呢？阴差阳错，每每不得成；另外就是演员，喜剧演员每个人的表演风格往往各成一派，同样的剧本，同样的包袱，不同的演员呈现出来的化学反应也各不相同。这些因素累加，既形成了喜剧的独特性，也影响着喜剧的创造门槛。
而且喜剧创作还有另外一大门槛就是价值观问题，这一点张云天深有感触。在之前做古装、怪兽这些比较“飞”的项目时，背景往往是架空的，也没有形成那么大的社会讨论，所以没有人会把价值观看得那么重，但是一旦回到现实主义喜剧，每一个包袱，都需要把握尺度，都要做正确的价值引导。
比如，在《让我过过瘾》中，渣男应不应该被惩罚？所谓的情感出小差，应不应该被原谅？作为夫妻在一起，宽容尺度应该有多大？“每当写一个包袱的时候，我们就停下来讨论，我们的度过不过，有没有错误的价值观引导，因为我们要的是整个影片传达的是正能量……”以至于《让我过过瘾》剧本从一开始到拍摄到最后剪辑，调整了将近20次。
虽然如此，《让我过过瘾》在做产品设计时，依然面临着巨大的抉择。在张云天看来，网络电影也属于产品，只不过是文化产品而已。他清晰的知道，过往的喜剧受众60~70%都是男性，年龄段可能在18到45岁之间，而《让我过过瘾》的主角是中年男人，探讨的又是婚姻、金钱这些相对深刻的聚焦于某一年龄段的话题，势必会影响一些人，比如十七八岁的小年轻对影片的理解。但在深思熟虑之后，张云天还是下定决心做这部电影，“不是每一部好的作品，都要吃的年龄范围很大。我既然敢讲中年渣男、夫妻、家庭，那么我们就要把它讲透，我们的受众人群年龄可能会在25-45之间，那我们把这个话题说准了、讲透了，我们就敢把赌注压在上面，尽管可能会有一些压力。”其实这也是源于对项目本身的一种自信。
“我这人特别希望做那种难啃的骨头，所以我想我不光要做发人深思的网络电影，我还要做现实主义题材，我还要做现实主义题材里边比较难做的喜剧。”
电影《让我过过瘾》总制片人 张云天
在智盛联合内部，有一个做项目的理念是“做专了，其实就是做宽了” 。在张云天的观念里，把类型做得更极致、更精细、更窄，实际上是宽了。“如果说《让我过过瘾》能把腾讯视频上25~45的中年观众大比例转化率来看我们的片子，那我们已经赢了。”
很显然，《让我过过瘾》既拓展了题材类型，又细化了受众需求，类似的题材在网络电影里鲜有先例，而张云天算是第一个摸着石头过河的人。一旦张云天这条路跑通了，后面必然会有众多的跟随者。对于这样的跟风，张云天并不介意，“行业的进步就是这样，总需要有人带着冒险精神去探一探路。”
不仅片方，作为播出平台的平台方腾讯视频，也给予《让我过过瘾》很大的支持。从过去的市场趋势来看的话，有明星卡司、大特效的古装奇幻片在平台定级中明显更具有优势，但这次腾讯视频却给予了《让我过过瘾》S+级的评级，这在过去现实主义题材中非常少见。
不仅如此，腾讯给了《让我过过瘾》强大的腾讯系的资源，从腾讯视频站内到整个腾讯系，从微信朋友圈到腾讯视频弹窗、焦点图，都给予很大力度的推广资源和推广频次。而且从海报、预告片，选资源，搭物料，都给予了专业的意见和指导。
《让我过过瘾》证明了，现实主义题材的项目也可以获得高评级，只要影片足够优秀，现实题材喜剧也可以得到平台的青睐。“我做这个项目就是传达给同行一个理念，大家不要一味的只做玄幻、怪兽，现实主义题材也可以大胆地去做，只要你剧本扎实表演到位，一定会有人给你买单的，网站会给你买单，观众也会。”
未来的喜剧市场，是一个受众相对稳定而且庞大的市场。看看抖音快手东北主播有多受欢迎，就可以想象东北喜剧在网络电影的市场有多受欢迎。尤其在用户年轻化、下沉趋势明显的当下，当前网络电影的喜剧创作还远远“供不应求”。
作为智盛联合创始人，张云天坦言，“说实话，公司成立之初，我也是跟着市场跑，大家在做狄仁杰，我就做狄仁杰，大家在做奇幻玄幻，那我就做，但后来我开始主动思考的时候，我就想做我想表达的作品，做赶超别人一步的作品，那么我坚定了喜剧，而且我也有很多的一些喜剧资源。”
从2020年开始，智盛联合已经将题材重心进行调整，90%的影片类型都是喜剧。未来，一年可能会做一部古装，可能会做一部怪兽，但是90%都是喜剧，“因为我想把喜剧厂牌做起来，我想做比较难的、好的、让人回味的喜剧作品。”
在目前的网络电影市场里，成熟的喜剧厂牌屈指可数，新的喜剧厂牌要想脱颖而出也并不容易。作为纯土著网络电影从业者，张云天却下定决心，积蓄优势力量，准备再造一个全新的喜剧厂牌，这本身就令人敬佩。
事实上，《让我过过瘾》只是智盛联合喜剧厂牌的一个开始。接下来，智盛联合还有红色喜剧《另类民兵葛二蛋》、亲情喜剧《窈窕老爹》即将上映。年后还有两部喜剧即将开机，一部是郭阳、郭亮主演的《代号杀马特》，另一部是音乐IP改编的喜剧《依兰爱情故事》。
很显然，对于布局喜剧赛道，智盛联合早有准备。从《让我过过瘾》可以看出智盛联合布局喜剧类型的实力和决心，而随着后面一系列喜剧影片的陆续推进，可以看出，一个新的喜剧厂牌已经初具规模，并且正在迅速壮大。
文章来源：网视互联
